Voiko alkuperäiskansojen tieto viedä muotiteollisuutta eteenpäin?

artikkelisäiliö pitkämuotoinen kontti '>

Innovaatioksi katsomme usein eteenpäin. Mutta joskus paras tapa edetä löytyy perinteisestä tiedosta. Kysymme täällä muoti-, tekstiili- ja vaatetusteollisuuden ammattilaisilta ympäri maailmaa, kuinka heidän kulttuuriperintönsä ja alkuperäiskansojen tietonsa muovaavat heidän työstään - ja miten se voi auttaa siirtämään muotiteollisuutta kestävämpään suuntaan.


Sanat - ja ihmiset - asia

daniela poulsen
Daniela Poulsen
James Roh

Daniela Poulsen (Yanchapaxi Silva): Ecuadorialainen ja Andien alkuperäiskansojen jälkeläinen Cotopaxin maakunnasta Ecuadorista; toiminnan ja toimitusketjun päällikkö Salt Lake Cityssä Utahissa.

Työssään seikkailuvaatteita ja varusteita valmistavalle yritykselle Cotopaxi Daniela Poulsen kohtelee säännöllisesti ihmisiä, jotka olettavat, että Cotopaxi on vain fiktiivinen nimi, joka on luotu kiinnittämään huomiota. Ecuadorin alkuperäiskansana hän tietää, että siinä on paljon enemmän.

”Cotopaxi ei ole vain nimi. Se ei ole vain liike, hän selittää. 'Ecuadorin Cotopaxi-tulivuoren ympäristössä asuu koko yhteisö.' Poulsenilla on suorat siteet kyseiseen yhteisöön - hänen isänsä kasvoi siellä.



cotopaxi
Cotopaxi
Cotopaxi

Brändeillä on vastuu edustaa kunnioittavasti nimensä sukulaista, ja Poulsen käyttää kaikki mahdollisuudet yhdistää pisteet Utahin liiketoimintakunnan, Aasian toimittajien ja Cotopaxin yhteisön välillä. 'Kun otan yhteyttä uuteen kumppaniin, toimittajaan, asiakkaaseen tai asiakkaaseen, kerron aina tarinan siitä, mistä tulemme ja mistä nimi tulee', hän sanoo. 'Haluamme käyttää nimeä huolella ja kunnioittavasti ottaen huomioon sen merkityksen Ecuadorin kansalaisille, yhteisölle ja maalle.'

Poulsenin syvälle juurtunut yhteisöllisyys antaa hänelle myötätuntoisen kompassin, joka ohjaa hänen päivittäisessä työssään tekemiä päätöksiä, ja suosittelee, että muut alan toimijat ottavat saman huomioon. 'Katsokaa toimitusketjuasi enemmän kuin tulosi tai tavoitemääränne', hän ehdottaa. Mieti, keneen olet vaikuttanut - positiivisesti tai negatiivisesti. Et työskentele vain tehtaan tai koneiden kanssa. työskentelet ihmisten ja yhteisöjen kanssa. '

Lisää ei ole parempaa

6. vuosittainen havaiji Michael KovacGetty Images

Kini Zamora: Havaijilainen ja filippiiniläinen; entinen Muodin huipulle kilpailija ja suunnittelija ja Klikki Honolulussa, Havaijilla.

Alkuperäinen havaijilainen ja filippiiniläinen suunnittelija Kini Zamora asuu yhdessä luonnonkauneimmista paikoista planeetalla. Ja hän työskentelee yhdellä ympäristöä vahingoittavimmista teollisuudenaloista. Hän uskoo, että nopea muoti (vaatteet, joita valmistetaan nopeasti massamäärinä vastauksena trendeihin ja jotka ovat usein heikkolaatuisia eikä tarkoitettu kestämään) on tarpeetonta jätettä ja yksinkertainen ajattelutavan muutos - kuluttajille ja tekijöille - voisi ohjata teollisuuden terveellisempään suuntaan.

'Minun kulttuurissani et tee tai ota enempää kuin mitä tarvitset', hän sanoo. Luonnonympäristön kunnioittaminen on keskeistä Havaijin alkuperäiskulttuurille ja olennainen osa Zamoran lähestymistapaa. 'Meidän on lopetettava sellaisen massamäärän luominen - ja ostaminen -, jota ihmiset käyttävät vain viikon tai vuoden, ja heittää sitten pois.'

Sen sijaan hän pyrkii 'luomaan erikoisvaatteita, jotka (kuluttajat) yhdistävät toisen kokoelmastamme kolmen vuodenajan kuluttua, jota ne säilyttävät 10 tai 15 vuotta ja siirtävät lapsilleen.'

Suunnittelijat voivat auttaa hillitsemään jätettä ja lopettamaan nopean muodin pedon polttoaineen keskittymällä korkealaatuisiin, ainutlaatuisiin kappaleisiin, joita kuluttajat voivat käyttää ja jakaa edelleen tulevina vuosina. 'Emme luo vain jotain kaunista', Zamora selittää, 'sen takana on aina tarina.'

Tuohon tarinaan sisältyy kunnioitus hänen juurilleen ja inspiraatio muodin tulevaisuudelle. ”Kysymme aina isovanhemmat (vanhimmat) tulosteidemme kulttuurisesta merkityksestä ja oikeasta tapasta käyttää niitä ”, hän sanoo. 'Kun ihmiset ostavat vaatteemme, voimme kertoa heille tarinan. Ja kun joku kysyy heiltä, ​​mitä heillä on, he voivat myös jakaa tarinan. Jos pystymme kertomaan tarinan tulosiemme kautta ja luomaan erityisen palan asiakkaalle, luomme yhteyden ja pidämme sukuhistoriaamme elossa. '

Kulttuuri on tärkeä resurssi

louie gong
Louie Gong
Louie Gong

Louie Gong: Nooksackin heimo, joka edustaa sekoitettua perintöä; taiteilija ja perustaja Kahdeksas sukupolvi Seattlessa, Washingtonissa. Marraskuussa 2019 Louie myi kahdeksannen sukupolven Snoqualmie Tribe -yritykselle. Hän on edelleen toimitusjohtaja monivuotisen sopimuksen nojalla.

Kestävyys ei ole vain ympäristönsuojelua. 'Puhun aina kulttuuritaiteesta kuten luonnonvarasta', intiaani (Nooksack) -suunnittelija Louie Gong sanoo. ”Meidän on oltava kyseisen resurssin hoitajia vaalimalla sitä. Jos jatkamme ottamista ilman taloudenhoitoa, lopulta tuhomme sen. '

Gong uskoo, että alkuperäisen taiteen kunnioittamisen ja suojelemisen laiminlyönti on yksi syy siihen, miksi jotkut kulttuuritaiteet häviävät. Kun yritykset myyvät 'alkuperäiskansojen innoittamia' tuotteita ilman tosiasiallista yhteistyötä alkuperäiskansojen taiteilijoiden kanssa, se on menetys meille kaikille. ”Jokaisella väärennetyllä taideteoksella on mukana väärennös. Ja jokainen väärennetty tuote edustaa menetettyä mahdollisuutta kulttuuritaiteilijalle. Vähemmän ihmisiä harjoittelee (kulttuuritaidetta), koska siitä on vaikea ansaita elantoa. '

Gongin yrityksen, kahdeksannen sukupolven, tehtävänä on muuttaa sitä - luoda taloudellisia mahdollisuuksia alkuperäiskansojen taiteilijoille ja tarjota aitoja tuotteita kuluttajille. 'Olemme sitoutuneet työskentelemään aina alkuperäiskansojen taiteilijoiden kanssa, kun laitamme alkuperäiskansojen taidetta tuotteisiin', Gong selittää. 'Taiteilijoille maksetaan palkkaa, ja jos he tarvitsevat sitä, tarjoamme heille liiketoiminnan valmiuksia.'

louie gong Brittney Couture Valokuvaus

Kun kulttuuritaiteita vietetään pikemminkin kuin omistetaan, kaikki voittavat: Kuluttajat saavat aitoja tuotteita, taiteilijoille maksetaan kohtuullinen korvaus ja myös niihin liittyvät yritykset ja yhteisöt hyötyvät. 'Yhteistyö alkuperäiskansojen taiteilijoiden kanssa (kuten kahdeksas sukupolvi tekee) ei kannata vain yksittäiselle taiteilijalle', Gong sanoo. 'Jos valitset yhteisöllisen taiteilijan, hän ottaa oppimansa taidot ja vahvistaa niitä.'

Gong tunnistaa, että arvo ulottuu huomattavasti sen ylärajan ulkopuolelle, mitä se voi selittää. 'Valittavissa on enemmän valuuttoja kuin vain rahaa. Koulutus ja pitkäaikaiset mahdollisuudet kaltaisillemme ihmisille ovat myös muita valuuttoja, joita haemme. '

kuolee jon lumi kaudella 7

Tämä kokonaisvaltainen, tunnollinen, yhteisöllinen lähestymistapa, joka juontuu hänen perintöönsä, on osoittautumassa myös hyväksi liiketoiminnaksi: kahdeksas sukupolvi on nopeimmin kasvava yksityisomistuksessa oleva Native-liiketoiminta Pohjois-Amerikassa.

Ymmärrä yhteys

amanda westley Amanda Westley

Amanda Westley: Ngarrindjerin alkuperäiskansojen taiteilija Middletonissa, Etelä-Australiassa, ja yhteistyökumppani useiden tuotemerkkien kanssa, mukaan lukien Elämän vaatteet Co , Lifewearau ja On optinen .

Ngarrindjerrin taiteilija Amanda Westley varttui maatilalla vain muutaman kilometrin päässä Victor Harborin rannikkokaupungista. Hänen nykyaikainen aboriginaalien pistetyö heijastaa hänen kulttuuriaan ja luonnonympäristöään. 'Perheeni on yksi vanhimmista aboriginaaliperheistä etelärannikolla', hän sanoo. 'Isäni oli veneenrakentaja, joten vesi ja valtameri ovat aina olleet iso osa elämääni.'

Westleyn dot-tyyliset maalaukset tehdään usein kirkkailla väreillä, jotka ovat saaneet inspiraationsa rannikkokasvatuksesta. 'Taiteeni edustaa maan merkitystä', hän sanoo.

amanda westley Amanda Westley

Maa on Kriol-termi, jonka mukaan Marcia Langtonin kirja Tervetuloa maahan , viittaa perinteisiin maaomaisuuksiin, jotka alkuperäiskansat ovat perineet esivanhemmiltaan. Se tarkoittaa paljon enemmän kuin maata ja maaperää. 'Näen maan äitinä', Westley selittää. 'Kun puhumme maasta, puhumme siitä ikään kuin se olisi henkilö. Se ei ole vain maa; se on kiviä, taivas, vesi ja kaikki elävät olennot. '

Westleyn taide - joka on nyt esillä eri tuotemerkkien vaatteissa ja lisävarusteissa - toimii muistutuksena yhteydestämme ja vastuustamme ihmisiä ja planeettaa kohtaan. ”Taide luo yhteyden maan ja ihmisten välille. Kun yhteys on muodostettu, ihmiset näkevät tärkeyden pitää huolta maasta ”, hän sanoo. ”Maa on yhteys. Me hoidamme sen, ja se huolehtii meistä. '

Löydä innovaatio perinteestä

rikas olga
Olga Reiche
Olga Reiche

Olga Reiche: Guatemalan saksalainen ja Queqchí-syntyperäinen; luonnollinen väriaine käsityöläinen ja kutoja at Indigo Custom Textile Antigua, Guatemala.

Olga Reiche on työskennellyt yli 35 vuoden ajan alkuperäiskansojen käsityöläisten ja tekstiiliosuuskuntien kanssa Guatemalassa. Hän pelkää, että muotiteollisuudessa tarvitaan jatkuvasti uutta, mikä aiheuttaa liikaa jätettä ja kumoaa perinteisen käsityön. 'Guatemala on aina ollut tunnettu kauniista, monimutkaisista ja hienostuneista käsin kudotuista tekstiileistä', hän sanoo. 'Mutta se menetetään nopeasti.'

Reiche pyrkii kaventamaan kuilua alkuperäiskansojen tekstiiliteollisuuden ammattilaisten ja perinteistä taidetta arvostavien kuluttajien välillä. Hän antaa ohjeita tuotekehitykseen ja markkinointiin - jopa matkustamalla joidenkin käsityöläisten kanssa Santa Fen kansainvälisille kansantaidemarkkinoille viimeisten seitsemän vuoden ajan - samalla kun hän kehittää omia tietojaan, taitojaan ja tuotteita.

rikas olga Michel Vial

Reiche näkee arvon - ja tulevaisuuden - perinteisissä tekniikoissa, kuten selkäreppujen kudonnassa ja luonnollisissa väriaineissa. 'Keskityn perinteisesti muotoiluihini', hän sanoo, 'käyttämällä vain käsin kudottuja, käsin kirjailtuja, käsin värjättyjä ja käsin ommeltuja tekstiilejä' korkealaatuisten, aitojen käsityönä tehtyjen tuotteiden luomiseen. Hän soveltaa alkuperäiskansojen kudontatekniikoita ja silmänsä muotoiluun kierrätettyyn jätteeseen, muoti kierrätetyt laukut, kengät ja muut tarvikkeet .

Hän toivoo muiden suunnittelijoiden löytävän kekseliäisyyttä myös alkuperäiskansojen perinteistä. 'Innovatiivisia malleja voidaan tehdä häiritsemättä perinteitä', hän selittää. 'Päinvastoin, perinteinen tekstiilitieto on erittäin inspiroivaa.'

Äiti Maa on vaivan arvoinen

andréanne mulaire dandeneau
Andréanne Mulaire Dandeneau
Andréanne Mulaire Dandeneau

Andréanne Mulaire Dandeneau: Anishinaaben Métis ja ranskalainen; suunnittelija ja suunnittelija Anne Mulaire Winnipegissä, Manitobassa.

Ympäristöystävällinen lähestymistapa on aina ollut osa ranskalaisen Métis-suunnittelijan Andréanne Mulaire Dandeneaun liiketoimintasuunnitelmaa. Myötätunto planeettaa kohtaan on olennainen osa hänen identiteettinsä ja tehtävänsä. 'Minua kasvatettiin erittäin ympäristötietoisena', hän kertoo ranskalaisesta Métis-kasvatuksestaan. ”Alkuperäiskansoilla on vahva yhteys maahan. Se on upotettu siihen, kuka olemme. '

Joten kun hän lähti suunnittelemaan omaa linjaa, Dandeneau pani sydämensä planeetalle ja oli ylpeä kulttuuriperinnöstään ja keskuksestaan ​​- hankki uutterasti ympäristöystävällisen langan orjattomilta tiloilta ja palkkasi kanadalaisia ​​neulojaa ja värjättäjiä bambun tuottamiseksi kankaita ennen hänen ja hänen isänsä luomien brodeerattujen ja graafisten alkuperäiskansojen lisäämistä. Tulos: valmiit vaatteet, jotka ovat pehmeitä mutta kestäviä, ainutlaatuisia mutta monipuolisia ja lempeitä ihmisille ja planeetalle.

lastenelokuvat ilmestyvät tammikuussa 2017
andréanne mulaire dandeneau
Métis-malli Lauren Hamrlik yllään Anne Mulaire
Andréanne Mulaire Dandeneau

Dandeneau myöntää, että valitsemansa reitti ei ole aina helppoa tai halpaa. Mutta se on sen arvoista. Ja jokaisen on mahdollista alkaa tehdä pieniä muutoksia, joilla voi olla myös suuri ero. 'Aion aina varmistaa, että Äiti Maa on hoidettu', hän sanoo. 'Kyse ei ole pelkästään voitosta. Mieti mitä kulutat ja tuhlat. Osta vähemmän, mutta paremmin. Osta paikallisesti ja tue ympärilläsi olevia ihmisiä. Ole tarkkaavainen ja luova. Löydä pieniä tapoja olla kestävämpi. Kyllä, meillä on vielä pitkä tie kuljettavana, mutta jos kaikki ottavat pienen askeleen, se on iso muutos oikeaan suuntaan. '

Ota aikaa ja kohtele tiimiäsi perheen tavoin

lisa folawiyo Lisa Folawiyo

Lisa Folawiyo: Nigerian ja Länsi-Intian suunnittelija ja Jewel by Lisa Groupin perustaja Lagosissa, Nigeriassa.

Kun Lisa Folawiyo meni naimisiin perinteisten Länsi-Afrikan tekstiilien kanssa, joissa oli käsin koristeltuja ja moderneja räätälöityjä, muoti- ja viihdemaailma - mukaan lukien laulaja Solange Knowles ja näyttelijä Lupita Nyong’o, jotka molemmat ovat nähneet Folawiyon malleja - huomasi. Folawiyo oli ensimmäinen suunnittelija, joka kaunisti käsin Ankaran, rohkean ja värikkään vahapainetun kankaan.

'Lisa Folawiyo -tarra keskittyy käsin koristeluun', hän sanoo. ”Jotkut kokoelmien vaatteet ovat käsityöläisten käsin helmiä. Joka kausi saan inspiraatiota Nigerian eri kulttuureista ja henkilökohtaisista matkoistani. '

Jokainen huolellisesti muotoiltu pala välittää tarinan - perinnöstä ja kovasta työstä. Keskimäärin jokaisen käsin koristellun tuotteen takana on 240 tunnin prosessi. 'Tämä käsityötaito on myötävaikuttanut etiketin kasvuun', Folawiyo selittää, 'ja sen jatkuvaan riippuvuuteen hitaammasta ja toimivammasta tuotannosta.'

lisa folawiyo Lisa Folawiyo

Folawiyo soveltaa liiketoimintaansa samaa huolellisuutta ja rehellisyyttä kuin hänen suunnittelunsa. 'Lisa Folawiyo -brändi imee perheen tunnetta jopa työssä', hän sanoo. ”Henkilöstölle ei makseta vain vähimmäispalkkaa, vaan heitä myös koulutetaan ja kehitetään jatkuvasti ammattitaidossaan ja tuetaan heidän elämänsä henkilökohtaisilla ja ammatillisilla alueilla. He työskentelevät puhtaissa ja terveellisissä ympäristöissä ja saavat tarvittaessa bonuksia, lääketieteellistä hoitoa ja apua. Lisäksi tuotemerkki toimii yhdessä hyväntekeväisyysjärjestön Genesis Housen kanssa, joka auttaa kuntouttamaan naisia ​​takaisin yhteiskuntaan ja työelämään. '

Yhdistä pisteet

konjakki muun muassa serikaku Brandy-Alia Serikaku

Brandy-Alia Serikaku: Havaijilainen kotoisin oleva taiteilija ja yhteistyökumppani OluKai Hilo, Havaiji.

Alkuperäisen havaijilaisen taiteilijan ja hula-tanssija Brandy-Alia Serikakun yhteys ' aina (maa) näkyy hänen työssään OluKain kanssa, jossa hänen luonnonhenkiset mallinsa näkyvät ympäristöystävällisissä jalkineissa. 'Suunnitteluni heijastavat havaijilaista ympäristöäni', hän sanoo.

Havaijilainen perintö vaikuttaa hänen prosessiinsa alusta loppuun. 'Rukoilen aina ennen suunnittelua', Serikaku selittää. ”Menen ulos luontoon ja näen kukan tai kasvin ja luon omakohtaisen kokemuksen, josta ammutaan. Panin rakkauden työhöni niin, että siitä tulee todellinen jatke minulle. '

Tuotteiden nimeäminen on hänelle yhtä tärkeää. ”Käytän havaijin kieltä nimittäessäni mallejani, sen merkityskerroksissa varmistaen, että taiteeni tarkoitus jatkuu, valitsemalla sanat, joilla on positiivinen vaikutus. Havaijilainen käytäntö on olla tietoinen aikeistasi, teoistasi ja sanoistasi ja säilyttää tasapainosi luonnossa. '

konjakki muun muassa serikaku Brandy-Alia Serikaku

Luomalla malleja ympäröivästä luonnonmaailmasta ja valitsemalla huolellisesti kulttuurillisesti merkittävät havaijilaiset nimet, hän yhdistää pisteet maan, perintönsä, tuotteensa ja kuluttajansa välillä - ylläpitää samanaikaisesti havaijilaista kulttuuria, kasvattaa uteliaisuutta ja myötätuntoa ja vahvistaa yhteys ja vastuu toisiinsa ja maahan, jota kävelemme.

Sinulla on mitä tarvitset

bethlehem tilahun alemu
Bethlehem Tilahun Alemu
Bethlehem Tilahun Alemu

Bethlehem Tilahun Alemu: Etiopian perustaja ja toimitusjohtaja ainoaRebels Addis Abebassa, Etiopiassa.

Kasvanut Zenebework / Total -yhteisössä, Etiopian Addis Abeban köyhtyneellä alueella, Bethlehem Tilahun Alemu koki negatiivisesti ulkoisesti kontrolloidun hyväntekeväisyyden ja tiedotusvälineissä esitetyn etiopialaisten 'avuttomia, passiivisia avunsaajia'. Hän näki myös huomattavaa ammattitaitoa, luonnonmateriaaleja, rikkaan perinnön ja suuren potentiaalin yhteisössä ja maassa. Alemulle käsityönä tehtyjen perinteiden arvostus alkoi kotona, jossa hän oppi äidiltään puuvillan käsinkehräämistä.

'Paikkakunnallani oli paljon lahjakkaita ihmisiä, mutta työmahdollisuuksia oli vähän', hän jakaa. 'Se vaikutti minusta sekä valtavana tragediana että mahdollisuutena.' Luovien taitojen lisäksi Etiopiassa on runsaasti luonnonvaroja - vapaa-ajan nahkaa, orgaanista puuvillaa, juuttia ja abessinialaista hamppua. Ja ajattelutapa, jotta saat kaiken irti saamastasi. ' Barabasso ja valita - kierrätetyt rengaspohjat kengät - olivat ympärillä. '

bethlehem tilahun alemu Bethlehem Tilahun Alemu

Alemu inspiroi kulttuuristaan ​​ja yhteisöstään luomaan ainoat Rebelit, ensimmäiset täysin käsin kehrätyt ja käsin kudotut jalkineet. Hän ei ole pelkästään kenkämyynnissä; hänen tavoitteenaan on aina ollut antaa paikallisille käsityöläisille vaikutusmahdollisuuksia ja luoda kulttuuriperintöön ja ympäristöystävällisiin käytäntöihin perustuvia taloudellisia mahdollisuuksia vaihtaa kertomus köyhyyden lievittämisen myytistä kestävämmän 'hyvinvoinnin luomisen' toivoon.

'Täällä ja kaikkialla Afrikassa vallitsee vääristynyt, mutta voimakas usko, että jos haluat menestyä, sinun on päästävä ulos ja mentävä, etenkin länteen', hän selittää. 'Mutta pitäisikö jonkun todella lähteä maastaan ​​ja perheestään selviytyäkseen tai menestyäkseen?' Alemu tunnusti runsaasti luonnon- ja kulttuurivaroja, jotka olivat lähempänä kotia, ja ainoan Rebelin kanssa on osoittanut, että 'paikallisia resursseja on mahdollista käyttää ja luoda globaali tuotemerkki. On mahdollista olla paikallinen henkilö Etiopiassa ja Afrikassa, ja olla maailmanlaajuisesti menestyvä. '

Tietoisuus on aina tyyliä

jamie lukee
Jamie lukee
Jamie lukee

Jamie Okuma: Luiseñon ja Shoshone-Bannockin syntyperäinen amerikkalainen syntyperäinen; muotisuunnittelija ja Jamie lukee Intian La Jolla -varauksesta Kaliforniassa.

Alkuperäisamerikkalaiselle suunnittelijalle Jamie Okumalle kestävyys on toinen luonne. Hänet kasvatettiin intialaisessa La Jolla -reservaatissa ja hän asuu siellä vielä tänään miehensä ja kahden poikansa kanssa. Käyttämistään ympäristöystävällisistä materiaaleista luomiinsa kuviin Okuma tekee tietoisia valintoja perintönsä ja kasvatuksensa ohjaamana.

'Kaikella työlläni on perinne ytimessä', hän sanoo. ”Esimerkiksi (kulttuurissamme) käytetään kaikkia peuran tai puhvelin osia. Joten yritän hyödyntää kaikkea työssäni - taiteellani, tarvikkeillani, kankaallani - enkä olla tuhlaavainen. Talletan jopa romut ja löydän niille käyttötarkoituksia. '

Okuma tuottaa myös rajoitetun määrän kappaleita välttäen liiallisia varastoja ja tarjoamalla asiakkaille jotain rohkeaa ja ainutlaatuista mutta ajatonta ja korkealaatuista. 'Meillä kaikilla on kaapissamme niitä osia, joita pidämme vuosia ja kirjaimellisesti kuluvat ennen eläkkeelle siirtämistä', hän sanoo. 'Olen täällä tekemässä tehtäviä, pitäjiä.'

jamie lukee
Jamie Okuma yhteistyössä Jared Yazzien kanssa OXDX: stä
Jamie lukee

Ennen viimeisimmän kokoelman julkaisua, hän lähetti muistiinpanon tilaajilleen, vahvistaen sitoutumisensa kestävään muotiin ja kehottaa ihmisiä harkitsemaan, että huonot työolot ja huonolaatuiset, kestämättömät kankaat ovat usein pikamuotin ja halpojen vaatteiden takana.

fka-oksat ja robert pattinson kihloissa

'Hidas muoti on eettistä', hän kirjoitti. 'En halunnut tehdä trendikkäitä kappaleita, jotka ovat yhdessä vuodessa. Ne ovat kerättäviä katkokappaleita, jotka on tarkoitettu käytettäväksi tulevina vuosina ... niiden on tarkoitus tehdä sinusta tuntuu hyvältä tietäen, että tämä kokoelma on luotu kaikkien etujen mukaisesti. '


Lyijykuva vasemmalta oikealle: Brittney Couture Photography / Louis Gong; Jamie Okuma / Jared Yazzie OXDX: stä; Lisa Folawiyo.